CONTENIDO: La experiencia del cliente
¿Qué es el visual merchandising?
Diseñar la experiencia del cliente
¿Dónde trabaja un visual merchandiser?
Trabajar en la industria del visual merchandising
Entrevista: Maxine Groucutt
Principios básicos del diseño de display
Línea
Composición
Textura
Color
Iluminación
Entrevista: Patrick Minkley
Principios de planificación espacial
Arquitectura del establecimiento y formatos de los puntos de venta
Jerarquía espacial
Diseños de planificación espacial
Recorrido del cliente
El camino hacia el punto de venta
Estudio de caso: Chameleon Visual
Exposición de los productos
Escaparates
Maniquíes
Selección de artículos de moda
Interiorismo
Expositores
Estudio de caso: Harlequin Design
Estudio de caso: Proportion>London
Investigación y diseño
Desarrollo del diseño visual
Elaboración de maquetas y experimentación
Desarrollo del concepto
Presentación y comunicación de los conceptos de diseño
25 temas visuales
Entrevista: Kristofj von Strass
Entrevista: Sonya Storm
El futuro del visual merchandising
Tendencias de compra e innovaciones
Tecnología y visual merchandising digital
Sostenibilidad
Internacionalización
Entrevista: Bryan Meszaros
Apéndice
Actividades
Recursos
Glosario
Índice
Agradecimientos y créditos fotográficos TITULO ORIGINAL: Visual merchandising for fashion, publicado originalmente por FaircchildBooks, una division editorial de Blomsbury Publishing Plc.
Resumen
¿Por qué vamos a una determinada tienda de ropa y no a otra? ¿Qué es lo que determina que se vendan los artículos de moda? ¿Qué es lo primero que nos atrae de una marca? El visual merchandising es la especialidad que responde a este tipo de preguntas al hacer converger la marca, el consumidor, el producto y el entorno en una misma disciplina.
Partiendo de los distintos enfoques de la exposición de producto en el punto de venta, este libro explica de forma clara y detallada la base teórica del merchandising visual en moda y desglosa todas las técnicas y aspectos clave de la profesión. Los autores abordan tanto aquellas cuestiones relacionadas con el planteamiento conceptual del diseño de displays como aquellas que afectan a su materialización final. Así, estudiantes y profesionales encontrarán en este manual la información esencial sobre qué fuentes pueden servir de inspiración visual, cómo crear relatos o secuencias narrativas, cuáles son los puntos de toque y los umbrales en las tiendas o qué recorridos u orientación son los preferidos por el consumidor en el interior de las mismas, entre otras muchas cuestiones. El libro incluye además entrevistas y ejemplos ampliamente ilustrados de los trabajos más exitosos de algunos de los visual merchandisers más importantes en la actualidad.
